Esta vez, exploramos técnicas de mercadotecnia a través de Smile 2, la reciente película de terror estrenada en cines. La cinta vuelve a apostar por la exitosa estrategia de marketing viral que destacó en la primera entrega de 2022: contratar actores para aparecer en lugares públicos con sonrisas perturbadoras, sin ningún contexto que relacione sus inquietantes gestos con la película.
Esta estrategia es una elección inteligente y efectiva, especialmente en el género de terror, donde es crucial crear una atmósfera de intriga y expectativa. Al captar la atención de manera inusual, la campaña convierte la curiosidad en conversaciones virales en redes sociales, donde el público discute lo extraño o desconcertante de estas situaciones.
Este año, la campaña ha ido aún más lejos. Manteniendo la esencia de los “extraños sonrientes” en eventos públicos, lograron que el público experimentara reacciones emocionales instantáneas, reforzando la identidad de la marca. Sin embargo, en esta segunda entrega, perfeccionaron la estrategia al difuminar aún más la línea entre ficción y realidad.
Para la secuela, los encargados de la campaña agregaron un nuevo elemento: una ficticia estrella pop llamada Skye Riley (interpretada por Naomi Scott en la película). Crearon perfiles de redes sociales y vallas publicitarias para promocionar “su música”, incluyendo cuentas en Instagram y videos de su “nuevo sencillo”, construyendo una narrativa en la que Riley es acechada por eventos siniestros, en sintonía con la trama de la película. Estos esfuerzos extendieron la historia del personaje al mundo real, generando una experiencia inmersiva aún más profunda para el público.
El uso de personajes ficticios en redes sociales aporta una capa de realismo que conecta profundamente a la audiencia con la historia. Esta estrategia inmersiva e interactiva fortalece el vínculo entre el público y la trama, convirtiendo la experiencia de marketing en una extensión de la narrativa.
Lo innovador de esta campaña es su capacidad para transformar la expectativa en parte de la experiencia misma. Algunos aspectos clave de la mercadotecnia moderna que destacan en esta campaña incluyen:
- Credibilidad: El director Parker Finn busca que el público sienta familiaridad con la historia, brindando una sensación exclusiva e inmersiva en el mundo del personaje.
- Nuevos espacios de promoción: Redes sociales y eventos en vivo que reemplazan la publicidad tradicional, acercando al público de manera más directa y envolvente.
- Narrativa más allá de la pantalla: La estrategia incluye acciones que crean una conexión emocional, fomentando un sentido de pertenencia hacia la historia.
Esta entrega no solo reafirma el lugar de la película en el género de terror, sino que también demuestra el impacto duradero de una campaña bien estructurada y alineada con las tendencias actuales en storytelling. En AVEX Taller Creativo, estamos listos para diseñar narrativas transmedia que generen esta misma conexión profunda con tu público, creando experiencias únicas e innovadoras.